«Dexter» nervt

«Dexter: Resurrection» (seit 11. Juli bei Paramount+)
Die Serie, eine Fortsetzung von «Dexter: New Blood», spielt Wochen, nachdem Dexter Morgan (Michael C. Hall) von seinem eigenen Sohn angeschossen wurde. Als er aus dem Koma erwacht, ist Harrison (Jack Alcott) spurlos verschwunden. Dexter erkennt, was er seinem Sohn angetan hat, und macht sich auf den Weg nach New York, entschlossen, ihn zu finden und die Dinge wieder in Ordnung zu bringen. Doch das wird nicht einfach sein: Als Angel Batista (David Zayas) von Miami Metro ebenfalls in New York ankommt und Nachforschungen anstellt, wird Dexter klar, dass seine Vergangenheit ihn schnell einholt. Während Vater und Sohn sich in New York durch ihre dunkelsten Kapitel navigieren, finden sie schnell heraus, dass sie tiefer drinstecken, als sie es sich je vorgestellt haben – und, dass sie nur gemeinsam einen Ausweg finden werden.

Variety: “Was auch immer «Resurrection» an Frische zu bieten hat, wird von dem unausweichlichen Gestank des Alten überlagert. Wie der Titel schon sagt, ist «Resurrection» ein Versuch, Dexter und «Dexter» wieder zum Leben zu erwecken. Das spricht eher dafür, dass der Charakter besser dran ist, wo er war.“



«Ballard» (seit 9. Juli bei Amazon)
Ballard basiert auf den Romanen von Michael Connelly und folgt Detective Renée Ballard, die die neue und unterfinanzierte Abteilung für ungeklärte Fälle des LAPD leitet und sich mit Einfühlungsvermögen und unerbittlicher Entschlossenheit den schwierigsten, längst vergessenen Verbrechen der Stadt widmet. Mit großem Einsatz und Einfühlungsvermögen nimmt sie sich ungelöster Fälle vergangener Jahrzehnte an, darunter die Mordserie eines Serienmörders und ein ermordeter Unbekannter. Dabei stößt sie auf eine gefährliche Verschwörung innerhalb des LAPD. Unterstützt wird sie von ihrem freiwilligen Team und dem pensionierten Detective Harry Bosch.

Variety: “«Ballard» funktioniert so gut, weil Q als Ballard so unglaublich glaubwürdig ist. Obwohl ihr Engagement für Gerechtigkeit im Vordergrund steht, hat die Detektivin aufgrund ihrer früheren Erfahrungen keine Illusionen über die Verkommenheit innerhalb der Polizei. Nachdenklich und zurückhaltend hält sie sowohl ihr Privatleben als auch die Hinweise zu ihren Fällen unter Verschluss. “



«The Institute» (seit 13. Juli bei MGM+)
Die Geschichte handelt vom jugendlichen Genie Luke Ellis, der entführt wird und im „Institute“ aufwacht, einer Einrichtung voller Kinder, die alle auf dieselbe Weise dorthin gelangt sind wie er und über ungewöhnliche Fähigkeiten verfügen. In einer nahegelegenen Stadt sucht der von seiner Vergangenheit verfolgte ehemalige Polizist Tim Jamieson nach einem Neuanfang. Doch die Ruhe währt nicht lange, denn die Geschichten von Luke und Tim sind dazu bestimmt, aufeinanderzuprallen.

Variety: “«The Institute» ist eine interessante Serie. Wie viele von Kings Romanen sind auch die Ideen in der Serie fesselnd und sprechen mehrere Probleme unserer modernen Gesellschaft an. Als Thriller fühlt sich diese Geschichte jedoch unvollständig an. Trotz aller wesentlichen Elemente, die für eine spannende Fahrt sorgen, fühlt sich «The Institute» nach dem Abspann etwas unbefriedigend an.“



«Untamed» (seit 17. Juli bei Netflix)
In den Weiten des Yosemite-Nationalparks bringt der Tod einer Frau einen Bundesagenten in ein gesetzloses Gebiet, in dem die Natur nur ihren eigenen Regeln folgt.

: “Es ist eine Serie, die mit aktuellem Potenzial beginnt, das jedoch nicht ausgeschöpft wird, und sich stattdessen damit begnügt, eine solide Geschichte zu erzählen, die allerdings von viel zu vielen Klischees gestützt wird. Dennoch ist die Serie temporeich – das liegt an den Abkürzungen – und mit Bana und Santiago hat sie genau die Art von ungleicher Partnerschaft im Mittelpunkt, die Genre-Serien dieser Art anstreben. “



«KPop Demon Hunters» (seit 20. Juni bei Netflix)
Wenn die K-Pop-Superstars Rumi, Mira und Zoey nicht gerade in ausverkauften Stadien auftreten, setzen sie ihre geheimen Kräfte gegen übernatürliche Bedrohungen ein.

Frankfurter Allgemeine Zeitung: “«KPop Demon Hunters» zeigt in all seiner gespielten Unschuld deutlich die Schattenseiten des Showgeschäfts, die Knochenarbeit, die hier stets lächelnd angenommen wird: Zähne zusammenbeißen – vor allem die Tendenz vorangegangener Künstlergenerationen, alles, was möglicherweise nicht ins öffentliche Bild passt, unter den Teppich zu kehren.“