Die 10 besten Soundtracks 2017

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«Dunkirk» (Hans Zimmer)
Obwohl unsere Kinoredaktion nicht gänzlich in den Lobesreigen rund um Christopher Nolans Kriegsfilm «Dunkirk» einstimmen konnte, kann und will sie eines nicht bestreiten: Das Produktionshandwerk in diesem Film ist spitze – und dazu gehört auch der gewaltige Klang der 100-Millionen-Dollar-Produktion. Komponist Hans Zimmer liefert einen intensiven Score ab, der sich einer akustischen Täuschung namens Shepard Tone bedient, wodurch es so wirkt, als würde die tickende, bedrohliche Musik immer lauter, schneller und aggressiver werden. Einzelne, melancholischere Passagen verhindern indes, dass dieser Soundtrack eintönig wird.

«Planet der Affen - Survival» (Michael Giacchino)
Ein tieftrauriger, epischer Score für einen hochemotionalen Film mit enormer Bandbreite: Matt Reeves beendet die neue «Planet der Affen»-Trilogie mit einer gefühlvollen, aufreibenden und hoch dramatischen Heldenreise für den weisen Schimpansen Caesar, und Oscar-Gewinner Michael Giacchino begleitet dies mit sattem Orchesterklang, verletzlichen Melodien und lang nachhallenden, komplexen Kompositionen, die Melancholie und Kummer pur ausdrücken. Ein waschechter Gänsehaut-Soundtrack!

«Raw» (Jim Williams)
Julia Ducournaus «Raw» haftete ein gewisser Ruf an, seit bei einer Festivalaufführung mehrere Publikumsmitglieder behandelt werden mussten, weil sie vor Schreck in Ohnmacht gefallen seien. Dabei ist «Raw» gar nicht der Horrorschocker, den die Presse anschließend aus ihm gemacht hat: Es ist ein cleverer, schwarzhumoriger Mix aus Coming-of-Age-Drama, Campuskomödie und Kannibalismusgrusel, gepaart mit einem stylisch-eiskalten, zurückhaltenden Elektroscore, durch den sich ein düsterromantisches Gitarrenriff zieht. Vorsichtig eingestreute, leichte und sensible Melodien sorgen für eine gesunde Variation im Klangbild.

«Thor – Tag der Entscheidung» (Mark Mothersbaugh)
Unsere Kinoredaktion hatte so ihre Problemchen mit dem dritten Soloabenteuer von Marvels Donnergott, aber ein Element dieses Films hat sie vollauf überzeugt: Der amüsant-coole, verspielt-minimalistische 80er-Jahre-Retroscore mit quäkendem Synthesizersound. Komponiert wurde er von New-Wave-Interpret Mark Mothersbaugh, der in einem Interview erklärt hat, dass er durch ein die bisherigen Scores von Marvel-Filmen kritisierendes Videoessay inspiriert wurde, sich besonders stark ins Zeug zu legen und eine einprägsame Filmmusik abzuliefern. Glückwunsch, Mission erfüllt.

«Hans Zimmer: Live in Prague» (Hans Zimmer)
Er ist einer der berühmtesten Filmkomponisten unserer Zeit und nunmehr tourt er auch in Rockstarmanier um den Globus, um riesige Hallen zu füllen und eine bombastische, farb- und klanggewaltige Show abzuliefern: Oscar-Gewinner Hans Zimmer gönnt sich die vielleicht teuerste Lampenfiebertherapie der Showbiz-Geschichte und beschenkt seine Fans mit wahrlich epischen Konzerten. Der Soundtrack zum Konzertfilm zur Tour bietet einen großartigen Querschnitt aus Zimmers bisherigem Schaffen – neu arrangiert in fetzig-mitreißenden Versionen, die jedes Lautsprechersystem einem zünftigen Belastungstest unterziehen!