Rundschau: Nicole Kidman verzaubert

«Rooster» (seit 9. März bei HBO Max)
«Rooster» handelt von einem Autor (Steve Carell), der ein kompliziertes Verhältnis mit Tochter Katie (Charly Clive) hat, die als Dozentin an einem College lehrt.

Variety: “«Rooster» ist besonders enttäuschend, weil es viel über die Beziehungen zwischen Vätern und erwachsenen Töchtern zu sagen gibt, aber diese Dynamik wird hier kaum untersucht. Im Laufe der Staffel wird deutlich, dass Greg der sensiblere Elternteil ist, während seine Ex-Frau Elizabeth (Connie Britton) die weniger emotionale oder traditionelle „Vaterrolle“ gegenüber Katie übernimmt.“



«Scarpetta» (seit 11. März bei Amazon)
Mit messerscharfem Verstand und unbestechlichem Blick verschreibt Dr. Kay Scarpetta sich dem Ziel, die Stimme der Opfer zu sein. In einem nervenzerreißenden Fall muss sie einen Serienkiller demaskieren und gleichzeitig beweisen, dass ihr wegweisender Fall von vor 28 Jahren nicht zu ihrem eigenen Untergang wird. Die Serie spielt auf zwei Zeitebenen: Sie begleitet Scarpettas Anfänge als Chefärztin in den späten 90er-Jahren sowie ihre Rückkehr in ihre Heimatstadt in der Gegenwart. Dabei muss sie sich nicht nur grausamen Morden stellen, sondern auch der komplizierten Beziehung zu ihrer Schwester Dorothy Farinelli (Jamie Lee Curtis) und lang verborgenen Geheimnissen.

Variety: “«Scarpetta» ist eine hervorragende Erzählung. Selbst wenn die Handlung immer komplizierter wird, schafft es die Serie, das Publikum bei den Verbrechen und Kays Methodik zu halten. Sie zeigt auch die donnernde Frauenfeindlichkeit einer vergangenen Ära, die noch heute nachhallt, und thematisiert gleichzeitig die Unangenehmheit des Todes, der drastische Auswirkungen auf die Lebenden hat. Am faszinierendsten sind jedoch die Darstellungen von Monstrosität in der Serie. “



«Vladimir» (seit 5. März bei Netflix)
Eine Englischprofessorin ist von ihrem neuen Kollegen besessen, was nicht nur ihre ohnehin schon komplizierte Ehe, sondern auch ihre Karriere ins Chaos stürzt.

The Hollywood Reporter: “Weisz ist wie geschaffen für eine Rolle, die ihr Talent für Hinterhältigkeit nutzt, wie es unter anderem in ihrer doppelzüngigen Doppelrolle in Amazons «Dead Ringers» zu sehen ist. Während Vladimir sich alle Mühe gibt, ihre Figur äußerlich gepflegt und hübsch erscheinen zu lassen, indem es sie in tiefes Rot und sattes Violett hüllt, das die kokette Röte ihrer Wangen hervorhebt, tut es ihrem Inneren keinen solchen Gefallen, das sich als gefühllos, wertend, egoistisch und selbstbetrügerisch offenbart. Eine wiederkehrende Angewohnheit von ihr ist es, zu betonen, dass sie „niemals“ diese oder jene schreckliche Sache tun würde, als würde sie allein schon durch den Vorschlag verletzt, während die Serie Beweise dafür liefert, dass sie genau das getan hat.“



«Sunny Nights» (seit 15. Januar bei Joyn, seit 11. März bei Disney+)
Vicki und Martin träumen von ihrem Durchbruch als Unternehmer. Die Geschwister gründen ein Startup und ziehen nach Sidney, um endlich erfolgreich zu werden. Ihre Methoden der Kundengewinnung sind unorthodox - und so ecken sie immer wieder bei ihren potenziellen Geldgebern an. Das ist aber nicht ihr größtes Problem: Vicki und Martin begeben sich in ihrer Naivität versehentlich auf die schiefe Bahn.

The Hollywood Reporter: “Es handelt sich offensichtlich nicht um ein völlig neues Konzept. Neben «Killing It» (Vergleiche werden durch das reptilienartige Element sowie einen Auftritt von Claudia O'Doherty in der ersten Folge noch deutlicher) und «Deli Boys» (Poorna Jagannathans Lucky und Houses Mony würden Chaos anrichten, wenn sich ihre Wege jemals kreuzen würden) könnte man auch FXs Serie, die in Sydney startet, «Mr. Inbetween», sowie eher mysteriöse schwarze Komödien wie Netflix' jüngste Serie «How to Get to Heaven from Belfast» und Amazons «Deadloch» nennen. All diese Serien wollen den Zuschauer zum Lachen bringen, während sie gleichzeitig durch extreme Gewaltszenen ein Gefühl des Unbehagens hervorrufen.“



«War Maschine» (seit 6. März bei Netflix)
Bei einer letzten, kräftezehrenden Mission während der Army-Ranger-Ausbildung muss ein Pionieroffizier seine Einheit im Kampf gegen eine gigantische, außerirdische Killermaschine anführen.

The New York Times: “Es ist offensichtlich, dass diese riesige außerirdische Waffe ein Spiegelbild von 81 ist, was diesen Kampf zu einer metaphorischen Auseinandersetzung mit sich selbst macht. Diese unverblümte Botschaft reduziert das Gemetzel auf der Leinwand, das durch die sengenden Laser, Bombenhagel und Kaiju-Atem dieser stummen Maschine unerbittlich stattfindet, auf wenig mehr als die menschlichen Opfer, die erforderlich sind, damit dieser bestimmte Soldat wieder etwas fühlen kann. Schlimmer noch, der Film endet mit einer hawkischen Intensität und verwandelt sich in ein geschmackloses Rekrutierungsvideo.“